une œuvre d’art:
politiquement participative
économiquement solidaire
naturellement écologique
socialement équitable
La Biennale d’Art Contemporain diffuse, un an avant la manifestation, un
appel à projets et un cahier des charges artistique et technique à
plus de 1000 artistes et organismes (mairies, associations, centres d’art,
équipements socioculturels, entreprises d’insertion…) de la
région Rhône-Alpes.
Pour être sélectionnés par le comité de pilotage,
instance décisionnelle composée d’acteurs de la vie sociale
et de la vie culturelle, les projets doivent associer un artiste, un porteur
de projet et un groupe de participants, proposer un projet artistique original
et un budget viable.
Une fois sélectionné, chaque groupe s’organise autour du binôme opérateur-artiste (responsable administratif-directeur artistique). L’Art sur la Place permet ainsi d’organiser, pendant plusieurs mois, des ateliers d’échanges et de pratiques artistiques favorisant la rencontre entre amateurs et professionnels. La richesse de ces rencontres vient de la diversité des partenariats locaux, garants de la mixité des participants (organismes de formation, adhérents de centres d’art, foyers d’hébergement par exemple). Les artistes ont dès lors à modeler une matière interactive, faite d’idées, de conceptions, de discours, de regards de tous ceux qui, il y a quelques semaines encore, s’ignoraient fabricants de formes.
Présentation Art sur la Place
"L’
Art sur la Place : c’est une œuvre publique, œuvre du public, œuvre pour le public.
Ephémère, elle laisse indélébile dans les mémoires et les corps,
les souvenirs d’une expérience visuelle unique. C’est
un formidable apprentissage de la pensée visuelle que l’Art sur la Place.
Son héros est l’artiste.
Thierry Raspail
Directeur artistique de la Biennale - Directeur du Musée d’art Contemporain de Lyon